在濟南市萊蕪區(qū)龍?zhí)段鞔蠼掷铣巧钕镏校世叔N音每天準時響起，宛如一口濃濃鄉(xiāng)音，講出九代匠人的錫雕初心。工坊第八代傳人王千鈞介紹，魯王工坊誕生于康熙十四年(1675年)，今年是它350歲壽誕。而回望魯王工坊百年歷程，從民間作坊到宮廷貢品，從國際大獎到國家級非遺技藝，透射出的是中國傳統手工藝的興衰與重生。

　　緣起：忠厚傳家，皇室賦名

　　清康熙十四年，匠人王時行在魯中萊蕪創(chuàng)立錫雕工坊，并立下“正直做人，忠厚傳家，無為而為”訓規(guī)。錫器具有無毒、耐腐、保鮮等特性，被百姓視為“溫潤之器”。乾隆年間，皇帝與曲阜孔家聯姻，派人前來定制嫁禮。這套108件滿漢全席的錫制餐具，使魯王工坊躋身皇家品牌。1914年，工坊作品在美國全球物品展覽會上斬獲“巧手如神”“巧奪天工”兩大金獎;次年，五代傳人王俊亭的作品又在巴拿馬萬國博覽會上摘得銀獎，萊蕪錫雕自此揚名海外。轉至近代，魯王工坊錫雕一度飽經風霜，甚至面臨藝絕人亡危機。

　　改革開放后，第七代傳人王雷毅然放棄北京學習的機會。他返回家鄉(xiāng)，從事錫雕保護傳承相關工作，重振技藝雄風。

　　培根：千錘百煉，更顯堅勁

　　王雷的兒子王千鈞說，魯王工坊錫雕是門綜合藝術，包含鍛、焊、塑、鏨、雕、拋六大絕活，細分至少百道工序。王千鈞回憶說：“一次，我花了七天時間制成一只酒壺，卻被父親當場摔癟。我很不理解，心想即使有點瑕疵，也完全可以修復。”那次，他眼淚不停打轉，但“該做好的東西就不能修”的祖訓就此扎根。不僅如此，魯王工坊也逐漸找到審美語言，即錘痕即美、器隨意生、鏡面素顏、材質融合四大特色。以“錘痕即美”為例，不同于傳統技藝追求光滑平整，魯王工坊刻意保留鍛打肌理，只為觸摸到手作的溫度。

　　發(fā)芽：破立結合，探尋新路

　　面對時代變遷，魯王工坊的適應能力讓人稱奇。比如王千鈞，不僅是家族首位接受高等教育的傳人，更打破祖上家規(guī)，將技藝傳給外人。2002年，31歲的王千鈞赴清華美院進修，歸來后便廣收門徒。不僅“破”了祖訓，他還“變”了思路，通過創(chuàng)新技藝、轉變風格，做到古今兼容、融匯東西。很快，20多位學員走進工坊，大家共同習作、交流心得。王千鈞也借勢發(fā)力，推動錫雕從實用器具向文創(chuàng)產品轉型。如《一鼓作氣》套系產品，就是通過深挖萊蕪“長勺之戰(zhàn)”歷史典故，古為今用、形神兼?zhèn)洌蔀閭鞑R魯文化的經典之作。

　　散葉：重塑品牌，煥發(fā)生機

　　魯王工坊的品牌進程為傳統工藝“老樹新芽”做出典范。2003年，王千鈞正式將“魯王工坊”注冊商標，進行品牌運作。他精心設計專用木質錦盒，推動產品向高端禮品市場邁進。2010年，作品《齊魯青未了》亮相上海世博會;2015年，《一鼓作氣》走進米蘭世博會……

　　國際化平臺、全球化視野，為原本就有皇室血統的魯王工坊喚回原初自信。王千鈞還堅持“展示不售賣”原則，婉拒客商在博覽會上購買《論語酒具》的要求。“參加博覽會就是希望展示中國傳統工藝。如果僅僅為了買賣，藝術品自此就淪為地攤貨了。”王千鈞回應道。

　　如今，魯王工坊已建成集創(chuàng)作、展示、研學、傳承于一體的非遺基地。2009年被授予“非物質文化遺產優(yōu)秀傳習所”，吸引大量學生、學者體驗技藝、傳承匠心。

　　開花：以文載道，以文興業(yè)

　　魯王工坊的復興不僅關乎文化傳承，還產生實際效益。近三年來，工坊秉承“非遺富民”理念，依托“山東省大師工作室”平臺，培訓下崗失業(yè)人員百余名。他們有人自主創(chuàng)業(yè)開設工作室，有人則留在工坊成為專業(yè)匠人。這種“培訓+就業(yè)”的模式，為百姓增收擴寬渠道，也為當地鄉(xiāng)村振興提供范例，更多匠人自此有了用武之地。

　　回望：錘音綿延，走向未來

　　立足當下，350歲的魯王工坊又將迎來新的轉型。第九代傳人王翡岳，打通傳統文化與數字化思維鴻溝，探尋“非遺+科技”融合路徑。這位碩士研究生，創(chuàng)作出錫雕紀錄片《薪火》和皮影動畫《公主嫁孔府》等作品，為魯王工坊錫雕“智取未來”。

　　“錫雕器物有形而創(chuàng)意無限。”王千鈞說，“借助現代科技，為冰冷的器具注入溫情的靈魂，正是魯王工坊‘基業(yè)長青’的秘密所在。”這也是王翡岳的期待。在他看來：“好的藝術不應束之高閣，而要扎根沃土。就像錫雕，既要有品，更要有味——以藝術之品彰顯品質，用百姓之心守望韻味。如此，350年的魯王工坊錘音才會經久不衰。(張獻軍，李吉雙)